Litografi bygger på at fett og vann støter hverandre fra. Kunstneren tegner motivet direkte på en glatt kalkstein eller aluminiumsplate med fettstift. Overflaten behandles deretter med en kjemisk løsning som gjør at vann kun fester seg på de tomme områdene, mens trykkfargen – som er fettholdig – kun fester seg på motivet. Når papir legges oppå og presses gjennom trykkpressen, overføres bildet i speilvendt form. Prosessen gjentas for hvert enkelt eksemplar i opplaget, og kunstneren kontrollerer kvaliteten underveis. Det gir en unik tekstur og dybde som digitale trykk aldri kan matche.
Litografi er arbeidskrevende og krever teknisk presisjon. Kunstneren må beherske både tegning, kjemisk behandling og trykkprosess – noe som gjør at litografier ofte er dyrere enn vanlige trykk. Samtidig er det nettopp denne håndverkstradisjonen som gir verket sin karakter og verdi. For samler er det viktig å vite at litografier alltid er signert, nummerert og produsert i et begrenset opplag. Det skiller dem fra kommersielle plakater og gir dem status som originale kunstverk. Enkelte litografier, som Breathe, er utsolgt fra kunstnerens eget lager og kun tilgjengelig via gallerier.
Litografier produseres i et begrenset opplag, ofte mellom 50 og 300 eksemplarer. Hvert trykk er nummerert, for eksempel 12/100, der tallet før skråstreken viser hvilket nummer i rekken det er, og tallet etter viser totalopplaget. Kunstneren signerer hvert eksemplar for hånd, noe som bekrefter ektheten. Jo mindre opplag, desto høyere verdi får hvert enkelt trykk. Noen kunstnere merker også et par ekstra eksemplarer med "A/P" (artist proof) eller "H.C." (hors commerce) – disse er reservert til kunstneren eller galleriet og regnes som enda mer eksklusive.
Det er viktig å skille mellom litografi og vanlige kunsttrykk. Et digitalt trykk kan produseres i ubegrensede mengder og koster lite, mens et litografi er håndlaget og begrenset. Når du kjøper et litografi, kjøper du et stykke håndverk der kunstneren selv har vært involvert i hver del av prosessen. Mange av Rino Larsens grafiske arbeider er litografier med signatur og nummerering, noe som gjør dem til attraktive samleobjekter.
Selv om litografi er en gammel teknikk, brukes den fortsatt av mange samtidskunstnere. Teknikken passer godt til uttrykk som krever presise linjer, rike fargelag eller en følelse av håndverk. Noen kunstnere kombinerer litografi med andre grafiske metoder, som silketrykk eller etsning, for å skape unike hybridverk. Andre holder seg til den rene litografien for å bevare den klassiske uttrykksformen. Uansett tilnærming er litografi en teknikk som krever tålmodighet, teknisk dyktighet og en dyp forståelse for materialene.
For samlere og kunstinteresserte er litografi en trygg investering. Verkene har en dokumentert historie, et begrenset opplag og en signatur som bekrefter ektheten. De kan kjøpes både direkte fra kunstneren og via gallerier. Rino Larsen Kunst har litografier tilgjengelig gjennom over 40 gallerier i Norge og i Valencia, noe som gir god tilgjengelighet for samlere. Enkelte verk, som Love Is in the Air, er etterspurte motiver som finnes både som litografi og i andre formater.
Litografi er en håndlaget trykktekning der kunstneren tegner direkte på stein og trykker hvert eksemplar manuelt. Vanlige trykk er ofte digitalt produserte og kan lages i ubegrensede opplag uten kunstnerens direkte involvering. Litografier er signert, nummerert og begrenset i antall.
Det varierer, men opplaget ligger ofte mellom 50 og 300 eksemplarer. Hvert trykk er nummerert, for eksempel 25/150, og kunstneren signerer alle eksemplarene for hånd. Jo mindre opplag, desto høyere verdi får hvert enkelt trykk.
Ja, spesielt hvis kunstneren blir mer anerkjent eller hvis opplaget er lite. Litografier regnes som originale kunstverk og handles på auksjoner. Godt bevarte eksemplarer med lav nummerering kan oppnå god prisstigning. Se Rino Larsens malerier for eksempler på solgte originalverk.
Et ekte litografi er alltid signert og nummerert av kunstneren, ofte med blyant i margen. Du kan også se etter en trykkplate-ramme i papiret – et lett inntrykk fra pressen. Ved tvil, kjøp kun fra anerkjente gallerier eller direkte fra kunstneren.
A/P står for "artist proof" og er eksemplarer kunstneren beholder til eget bruk. H.C. betyr "hors commerce" (ikke til salgs) og er ofte reservert til gallerier eller utstillinger. Disse er sjeldnere enn det ordinære opplaget og kan være mer verdifulle.
Ja, fargelitografier krever en egen stein for hver farge. Kunstneren må trykke hver farge separat i riktig rekkefølge, noe som gjør prosessen svært tidkrevende. Resultatet er fargerike verk med dyp nyanse og rik tekstur. Flere av Rino Larsens fargerike trykk bruker denne metoden.
Heng det bak glass for å beskytte mot sollys, fukt og støv. Unngå direkte sollys som kan falme fargene. Bruk syrefritt passepartout og ramme for å bevare papiret. Litografier bør oppbevares i stabile temperatur- og fuktighetsforhold.
Med over 30 års erfaring har Rino Larsen skapt et bredt spekter av bilder, tegninger og kunstverk. I tillegg til sin kunstneriske praksis, har han også hatt roller som illustratør, designer og foreleser innen grafisk design. Han har opparbeidet seg et stort publikum og hans verk er å finne på over 40 gallerier rundt om i Norge og i Valencia.
